Penunjukan pensil yang keras dan lembut. Jenis pensil grafit

💖 Suka itu?  Berbagi dengan teman Anda

Jika Anda menggambar dengan baik, Anda akan mendapatkan hasil karya yang indah, bagaimanapun, jauh lebih mudah menggambar dengan pensil berkualitas dan bagus, dengan kelembutan tertentu. Khusus pensil artistik  Papannya jauh lebih kecil dari pasir, yang secara tidak sengaja bisa meninggalkan goresan di selembar kertas. Pensil ini, karena homogenitas cangkang kayu, jauh lebih mudah dan lebih seragam digiling.

Semua pensil sederhana dapat dibagi dengan kekerasan. Anda bisa menemukan pensil keras dan lembut dengan tingkat kekerasan 17 derajat. Hitam paling lembut dan paling jenuh 9V, dan yang paling sulit adalah 9H. Dalam urutan ini, Anda dapat melihat semua tanda pensil sederhana dari yang paling lunak sampai yang paling sulit: 9B, 6B, 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, F, 2H, 3H, 4H, 5H, 6H, 7H, 8H, 9H .

Contoh goresan saat menggunakan pensil dengan tanda tertentu:

Apa yang disukai artis?

Perupa sejati, sebagai aturan, lebih memilih menggunakan batang yang kelembutannya 3V atau 2V. Tapi mereka juga bisa menggunakan pensil yang lebih lembut, namun perlu di maksud bahwa pensil semacam itu bisa digiling lebih cepat, dan karena warnanya lebih rapuh.

Jika Anda baru mulai melukis, sebaiknya beli mulai:

  • untuk sketsa, garis besar - 2H;
  • untuk bayangan dan halftones - 2B, B atau HB;
  • untuk nada hitam jenuh, untuk bayangan tebal - 4V dan 8V.

Biasanya diperlukan untuk memilih pensil pada kertas tertentu dan sesuai dengan gambar yang direncanakan. Semua seluk beluk seleksi yang akan Anda mengerti pada waktunya.

Beberapa rahasia:

  1. Pada awalnya, naungan dihasilkan dengan pensil yang lebih keras;
  2. Untuk mendapatkan jalur yang lebih chic, pensil perlu dimiringkan;
  3. Untuk mempertajam pensil diperlukan pisau, bukan rautan, pensil 5-7 mm;
   PELAJARAN SIMILAR

Apa pensil untuk menggambar

Pensil adalah batang grafit dalam bingkai kayu yang terbuat dari kayu lunak, misalnya kayu cedar, panjangnya sekitar 18 cm. Pensil grafit dari sifat grafit yang tidak diolah pertama kali diterapkan pada awal abad ke-17. Sebelum itu, batang timbal atau perak (dikenal sebagai pensil perak) digunakan untuk menggambar. Bentuk pensil timah atau grafit modern dalam bingkai kayu mulai digunakan pada abad XIX awal.

Biasanya pensil "bekerja" jika Anda membimbingnya atau menekannya di atas kertas, permukaannya berfungsi sebagai semacam parutan, membelah timah menjadi partikel kecil. Karena tekanan pada pensil, partikel-partikel memimpin menembus ke dalam serat kertas, meninggalkan garis, atau jejak.

Grafit, salah satu modifikasi karbon, bersama dengan batu bara dan berlian, adalah komponen utama dari pensil timbal. Kekerasan timbal tergantung pada jumlah tanah liat yang ditambahkan ke grafit. Merek pensil paling lembut mengandung sedikit atau tanpa tanah liat. Seniman dan juru gambar bekerja dengan seluruh rangkaian pensil, memilihnya tergantung pada tugas yang ditugaskan kepada mereka.

Bila pensil pensil terhapus, bisa terus digunakan, diasah dengan rautan atau rana. Menajamkan pensil adalah proses penting dimana jenis garis yang diaplikasikan oleh pensil tergantung. Metode penajaman pensil banyak, dan masing-masing memberikan hasilnya. Seniman harus mencoba berbeda untuk mengasah pensil untuk mengetahui garis mana yang bisa digambar dengan pensil di cara yang berbeda  mengasah.

Anda perlu mengetahui dengan baik kelebihan dan kekurangan pensil, seperti setiap materi yang Anda gunakan. Berbagai merek pensil digunakan dalam kasus tertentu. Pada bagian berikutnya, beberapa jenis gambar dipertimbangkan, menunjukkan tanda dari bahan pensil atau grafit yang dibuatnya.

Contoh yang diberikan memberi gambaran tentang goresan dan garis yang dibuat oleh pensil yang berbeda. Melihat mereka, pada gilirannya mengambil pensil Anda dan melihat goresan apa yang bisa Anda dapatkan saat mengerjakan pensil ini atau itu. Tentunya Anda tidak hanya ingin mencoba setiap pensil dan menemukan kemungkinan baru untuk menggambar, Anda akan tiba-tiba menemukan bahwa "perasaan pensil" Anda telah meningkat. Kita, sebagai seniman, merasakan materi yang kita gunakan, dan ini mempengaruhi pekerjaan.

Bahan dan contoh goresan dan garis.

SOLID PENCIL

Dengan pensil yang keras, Anda bisa mengaplikasikan strokes yang hampir tidak berbeda satu sama lain, kecuali panjangnya. Nada biasanya dibuat dengan menetas dengan garis silang. Pensil-pensil keras ditunjuk oleh huruf H. Seperti yang lembut, mereka memiliki gradasi kekerasan: HB, H, 2H, ZH, 4H, 5H, 6H, 7H, 8H dan 9H (yang paling sulit).

Pensil keras biasanya digunakan oleh perancang, arsitek dan spesialis yang membuat gambar akurat, yang mana garis halusnya sangat penting, seperti saat menciptakan perspektif atau sistem proyeksi lainnya. Meski goresan yang diaplikasikan oleh pensil keras tidak berbeda jauh satu sama lain, meski bisa sangat ekspresif. Nada, juga lembut, bisa dibuat dengan pensil keras, membelai dengan garis silang, meski sebagai hasilnya kita mendapatkan gambar yang lebih halus dan lebih formal.

Sistem Proyeksi untuk Pensil Padat

Pensil padat ideal untuk membuat gambar. Seperti yang sudah kita katakan, gambar seperti itu biasanya dibuat oleh para insinyur, desainer dan arsitek. Selesai gambar harus tepat, mereka harus menentukan dimensi, sehingga para pemain, misalnya wizard, mengikuti petunjuk, bisa membuat objek untuk proyek. Gambar dapat dilakukan dengan menggunakan sistem proyeksi yang berbeda, dimulai dengan rencana di bidang dan diakhiri dengan gambar dalam perspektif.



BARRELS SOLID PENCIL
Saya tidak memberikan contoh goresan yang diaplikasikan dengan pensil 7Н-9Н.




SOFT PENCIL

Pensil lembut memiliki lebih banyak kemungkinan untuk mengencangkan dan menyampaikan tekstur dari pada pensil padat. Pensil lunak dilambangkan dengan huruf B. Pensil berlabel HB adalah persilangan antara pensil keras dan lembut dan merupakan sarana utama antara pensil dengan sifat ekstrim. Dalam kisaran pensil lembut termasuk pensil HB, B, 2B, ZV, 4V, 5V, BB, 7V, 8V dan 9V (yang paling lunak). Pensil lembut memungkinkan seniman untuk mengekspresikan idenya berkat toning, reproduksi tekstur, penetasan dan bahkan garis sederhana. Pensil paling lembut dapat digunakan untuk mengencangkan sekelompok benda, walaupun secara umum saya percaya bahwa dalam kasus ini lebih mudah menggunakan tongkat grafit. Semuanya tergantung pada permukaan yang ingin Anda nada. Jika ini adalah gambar kecil, misalnya pada kertas ukuran A3, mungkin lebih sesuai pensil lembut. Tapi jika Anda ingin memberi nada pada gambar yang lebih besar, saya akan menyarankan Anda untuk menggunakan tongkat grafit.

Satu-satunya pensil lembut, yang nyaman untuk membuat gambar yang membutuhkan akurasi tinggi, adalah telapak kejuaraan, tentu saja, di balik pensil keras, adalah pensil dengan timah tipis yang tipis.

JENIS LAIN PENCILS

Selain pensil yang dijelaskan di atas, ada pensil lain yang mewakili lebih banyak kemungkinan untuk eksperimen dan penemuan di bidang gambar. Anda akan menemukan pensil ini di toko yang menjual produk untuk para seniman.




  - Pensil ditempatkan di pinggiran kertas yang dipelintir - grafit dalam bingkai kertas yang dipelintir, yang diputar untuk melepaskan timah.
  - Pensil putar - hadir dalam berbagai bentuk, dengan berbagai mekanisme yang membuka ujung grafit.
  - Pensil dengan ujung terpotong - pensil untuk sketsa dengan timah yang lembut, mudah dibentuk atau tebal.
  - Pensil hitam tebal standar, selama bertahun-tahun dikenal sebagai "Hitam ganteng."
  - Pensil kayu - digunakan oleh tukang kayu dan pembangun untuk menerapkan dimensi, catatan dan sketsa gagasan baru.
- Pensil atau pensil grafit. Pensil ini adalah a grafit keras  kira ketebalannya sama seperti pensil biasa. Film tipis, yang menutupi titik dari luar, berpaling, memperlihatkan grafit. Tongkat grafit adalah sepotong grafit yang lebih tebal, seperti pastel, terbungkus kertas, yang dilepas sesuai kebutuhan. Ini adalah pensil universal.
  - Pensil sketsa cat air adalah pensil biasa, tapi jika Anda memasukkannya ke dalam air, itu bisa digunakan sebagai sikat cat air.


Apa itu grafit


  Grafit adalah zat dari mana slip pensil dibuat, namun grafit yang ada di alam tidak diletakkan di bingkai kayu. Grafit yang diproduksi di berbagai deposit berbeda dalam ketebalan dan dalam berbagai tingkat kekerasan / kelembutan. Seperti yang bisa Anda lihat dari gambar, grafit tidak dimaksudkan untuk membuat gambar rinci. Ini lebih sesuai untuk garis besar sifat ekspresif, grafit mudah digunakan dengan penghapus vinil.

Pensil grafit bisa membuat sketsa cepat, berat, dramatis, yang menggunakan garis energik, area nada gelap yang luas atau goresan tekstur yang menarik. Cara menggambar ini akan memberi suasana hati yang baik, tapi tidak cocok untuk menggambar. Grafit lebih baik menggambar gambar bagus: alasan untuk ini jelas bagi semua. Grafit adalah alat universal, dan sebelum Anda mulai mengerjakannya, cari tahu lebih banyak tentang sifat dan fiturnya. Karena tidak memiliki rangka luar, permukaan sampingnya bisa digunakan sepenuhnya. Kami tidak memiliki kesempatan ini saat menggambar dengan pensil. Anda akan terkejut saat melihat apa yang bisa Anda capai dengan grafik. Secara pribadi, jika saya menggambar secara bebas dan dinamis, saya selalu menggunakan grafit. Jika Anda juga menggambar grafit dengan cara ini, Anda pasti akan mencapai kesuksesan besar.

GAMBAR DENGAN PENCILS LEMBUT DAN GAMBAR

Tidak seperti pensil, pensil dan grafit yang keras, Anda bisa membuat goresan tebal dan menciptakan rentang nada yang lebar - dari hitam pekat sampai putih. Pensil dan grafit lembut memungkinkan Anda melakukan ini dengan cepat dan efisien. Dengan pensil yang cukup tajam dan tajam, Anda bisa mentransfer garis besar objek, begitu juga dengan volumenya.

Gambar yang dibuat dengan cara ini lebih ekspresif. Mereka terkait dengan perasaan, gagasan, kesan dan pemikiran kita, misalnya, ini bisa menjadi sketsa di buku catatan, sebagai akibat dari kesan pertama kita terhadap objek. Mereka bisa menjadi bagian dari pengamatan dan catatan visual kita. Gambar-gambar menyampaikan perubahan nada dalam proses observasi, baik melalui imajinasi kreatif, atau mengekspresikan permukaan tekstur. Gambar-gambar ini juga bisa secara sewenang-wenang menjelaskan atau mengekspresikan ekspresi - yaitu, mereka sendiri bisa menjadi karya seni, bukan persiapan untuk pekerjaan masa depan.

Penghapus meningkatkan aksi pensil lembut. Pensil lembut dan penghapus memungkinkan untuk mencapai ekspresi gambar yang lebih tinggi. Penghapusnya, yang digunakan bersama dengan pensil keras, sering berfungsi untuk mengoreksi kesalahan, dan sebagai pelengkap pensil lembut dan arang adalah sarana untuk menciptakan bayangan.


  Anda dapat mencapai hasil yang berbeda, jika Anda bekerja dengan pensil dan grafit lembut dengan cara yang berbeda untuk mengekliknya. Menekan memungkinkan Anda mengubah gambar, baik dengan mengubah nada, atau dengan membuat goresan lebih berbobot. Lihatlah contoh gradasi nada dan cobalah bereksperimen ke arah ini. Dengan mengubah tekanan pada pensil, cobalah untuk mengubah jumlah maksimum gambar dengan menggunakan gerakan yang berbeda.

Apa itu penghapus

Sebagai aturan, untuk pertama kalinya kita mengenal penghapus saat kita perlu memperbaiki kesalahannya. Kami ingin menghapus tempat terjadinya kesalahan, dan terus menggambar. Karena penghapus dikaitkan dengan koreksi kesalahan, kami agak negatif tentang hal itu dan fungsinya. Penghapus tampaknya menjadi kejahatan yang tak terelakkan, dan semakin banyak yang digunakannya dari penggunaan konstan, semakin sering kita merasa bahwa hal itu tidak memenuhi persyaratan kita. Inilah saatnya untuk mempertimbangkan kembali peran penghapus dalam pekerjaan kita. Jika Anda menggunakan penghapus dengan terampil, itu bisa menjadi topik yang paling berguna saat menggambar. Tapi pertama-tama Anda perlu melepaskan gagasan bahwa kesalahan selalu buruk, karena mereka belajar dari kesalahan.

Melakukan sketsa, banyak seniman mempertimbangkan proses menggambar atau memutuskan bagaimana gambar akan terlihat. Sketsa bisa salah, dan perlu dikoreksi dalam proses kerja. Hal ini terjadi pada masing-masing seniman - bahkan dengan master hebat seperti Leonardo da Vinci dan Rembrandt. Revisi gagasan hampir selalu merupakan bagian dari proses kreatif, hal ini terlihat dalam banyak karya, terutama dalam sketsa, di mana seniman mengembangkan ide dan ide mereka.

Keinginan untuk menghapus seluruh kesalahan dalam pekerjaan dan mulai melukis lagi adalah salah satu kesalahan umum para seniman awal. Akibatnya, mereka membuat lebih banyak kesalahan atau mengulangi yang sebelumnya, yang menyebabkan perasaan tidak puas, yang menyebabkan rasa gagal. Bila Anda melakukan koreksi, jangan menghapus garis asli sampai Anda puas dengan gambar baru dan Anda tidak akan merasa bahwa garis-garis ini tidak berguna. Saran saya: lacak koreksi, jangan hancurkan mereka sama sekali, karena merefleksikan proses pemikiran Anda dan mengklarifikasi gagasan.

Fungsi positif lainnya dari penghapus adalah dengan mereproduksi area cahaya dengan pola nada yang dibuat dengan grafit, arang atau tinta. Penghapus dapat digunakan untuk mengekspresikan stroke ekspresif, menekankan tekstur - contoh nyata dari pendekatan ini adalah gambar Frank Auerbach. Di dalamnya, teknik "penipisan" adalah contoh penggunaan penghapus untuk menciptakan sensasi suasana.

Di pasaran ada banyak jenis penghapus, dengan bantuan jejak mana dari semua zat yang karya senimannya dihapus. Berikut adalah jenis penghapus dengan fungsinya.

Penghapus lembut ("nag"). Biasanya digunakan untuk gambar arang dan pastel, tapi bisa juga digunakan untuk menggambar pensil. Penghapus ini bisa diberikan bentuk apapun - inilah keuntungan utamanya. Ini membantu untuk mengembangkan pendekatan yang positif untuk menggambar, karena ini dimaksudkan untuk membawa sesuatu yang baru ke dalam gambar, dan bukan untuk menghancurkan apa yang telah dilakukan.




  - Penghapus vinyl Biasanya, mereka terhapus oleh goresan arang, pastel dan pensil. Ini juga bisa digunakan untuk membuat beberapa jenis goresan.
  - Penghapus India Digunakan untuk menghilangkan goresan yang diaplikasikan dengan pensil cahaya.
  - Penghapus tinta Sangat sulit untuk benar-benar menghilangkan goresan yang dibuat dengan tinta. Penghapus untuk menghapus teks tinta dan teks yang diketik tersedia dalam bentuk pensil atau yang sudah ada berbentuk bulat. Anda bisa menggunakan penghapus gabungan, salah satu ujungnya menghilangkan pensil, tinta lainnya.
  - Pembersih permukaan, yaitu pisau bedah, pisau cukur, batu apung, kawat baja halus dan amplas, digunakan untuk menghilangkan bekas bangkai yang membandel pada gambar. Jelas, sebelum menggunakan alat ini, Anda perlu memastikan bahwa kertas Anda cukup padat untuk melepaskan lapisan atasnya dan tidak menghapusnya.
  - Dana diaplikasikan ke kertas, seperti cairan koreksi, titanium atau putih cina. Salah goresan ditutupi lapisan buram putih. Begitu mereka mengering di permukaan, Anda bisa bekerja lagi.

Langkah pengamanan artis.

Bekerja dengan bahan, jangan lupa tentang tindakan pengamanan. Tangani pisau bedah dan pisau cukur dengan hati-hati. Jangan biarkan mereka terbuka jika Anda tidak menggunakannya. Cari tahu apakah cairan yang Anda gunakan tidak beracun dan tidak mudah terbakar. Dengan demikian, penerapan kapur - cara yang sangat mudah dan murah untuk menghilangkan tinta, berbasis air, tapi Putih beracun, dan menggunakannya perlu berhati-hati.

Pumice digunakan untuk menghilangkan sulit untuk menghilangkan goresan. Namun, gunakan batu apung dengan hati-hati, karena bisa merusak kertas. Pisau pisau cukur (atau pisau bedah) memungkinkan Anda mengikis goresan yang tidak bisa dilepas dengan cara lain. Mereka dapat digunakan dalam kasus kebutuhan ekstrim, karena, dengan menghilangkan goresan yang tidak perlu, Anda bisa

Pilihan pensil warna terbaik bergantung pada usia dan keterampilan artis. Banyak anak muda lebih memilih pensil atau pensil cat untuk pensil, karena mereka memberi warna lebih jenuh dan tidak perlu mengasah. Pensil menggambar lebih sulit, tapi keterampilan bekerja dengan mereka akan berguna di masa depan. Oleh karena itu penting untuk memilih pensil yang akan nyaman dan bagus untuk menggambar, mereka harus memiliki sifat berikut:

  • keamanan;
  • kegunaan (untuk berbaring dengan baik di tangan);
  • kecerahan;
  • kekuatan;
  • ketersediaan.

Uang yang dihabiskan untuk pembelian pensil murah sering kali ternyata benar-benar dilemparkan ke angin: tidak begitu bagus untuk menggambar, timahnya bisa rapuh dan pecah sekaligus bila diasah. Pensil semacam itu meninggalkan warna pucat di atas kertas, sebuah usaha diperlukan untuk mewakili garis yang jelas, yang kemudian mudah terhapus, dan paletnya banyak yang diinginkan. Produk yang berkualitas akan mudah dipertajam tanpa putus, hemat dan memberi warna cerah dan kaya, karya siap pakai tidak akan terhapus dari kertas dan memudar seiring berjalannya waktu, sangat lama menyenangkan mata.

Pensil bisa digunakan untuk menggambar dari usia satu tahun. Untuk tujuan ini, Crayola "Mini Kids" adalah yang terbaik. "Dari usia tiga tahun, Anda bisa mulai menggunakan Stabilo Trio dan Kores" Kolores. "Anak-anak usia sekolah tinggi dan kekasih dewasa akan tertarik dengan pensil Faber-Castell dan Koh-I-Noor. Persyaratan kualitas yang lebih tinggi dipaksakan, dan pilihan mereka bisa berhenti pada merek terkenal mahal, seperti Derwent atau LYRA.

Pensil sederhana, perbedaan. Apa itu pensil Ini adalah sejenis alat yang terlihat seperti batang yang terbuat dari bahan tulis (batubara, grafit, warna kering, dll). Alat seperti itu banyak digunakan dalam menulis, menggambar dan menggambar. Sebagai aturan, batang tulis dimasukkan ke dalam bingkai yang nyaman. pensil bisa diwarnai dan "sederhana." Itu hanya seperti "sederhana" tongkat hari ini dan kami akan berbicara, melainkan apa jenis hal pertama grafit karandashey.Samy yang mirip pensil diciptakan pada abad XIII. Itu adalah kawat perak tipis yang disolder ke gagangnya. Simpan semacam "pensil perak" dalam kasus khusus. Untuk menggambar dengan pensil semacam itu membutuhkan keterampilan dan keterampilan yang luar biasa, karena tidak mungkin untuk menghapus apa yang tertulis. Selain "pensil perak" juga ada "pensil timbal" - itu digunakan untuk membuat sketsa. Sekitar abad ke-14, sebuah "pensil Italia" muncul: batang yang terbuat dari serpih tanah liat hitam. Kemudian batang itu terbuat dari bubuk tulang yang dibakar, dicampur dengan lem sayuran. Pensil semacam itu memberi garis jernih dan jernih. Ngomong-ngomong, alat tulis semacam ini masih digunakan oleh beberapa seniman untuk mencapai efek tertentu. Pensil grafit telah dikenal sejak abad XVI. Penampilan mereka sangat menarik: di daerah Cumberland, gembala Inggris menemukan beberapa massa gelap di tanah, yang mereka mulai menandai domba-dombanya. Karena warna massa mirip dengan timbal, logam itu diambil untuk endapan logam, tapi kemudian mereka mulai dari batang tipis yang tipis, yang digunakan untuk menggambar. Lengannya lembut dan sering retak, dan tangan mereka kotor, jadi perlu meletakkannya di penutup. Batangnya dijepit di antara batang kayu atau potongan kayu, terbungkus kertas tebal, diikat dengan tali. Sedangkan untuk pensil grafit, yang biasa kita lihat hari ini, Nicolas Jacques Comte dianggap sebagai penemunya. Comte menjadi penulis resep, ketika grafit dicampur dengan tanah liat dan dikenai perlakuan suhu tinggi - sebagai hasilnya, batangnya kuat dan, sebagai tambahan, teknologi ini memungkinkan untuk mengatur kekerasan grafit.

Kekakuan timbal Kekerasan timbal ditunjukkan pada pensil dengan huruf dan angka. Pabrikan dari berbagai negara (Eropa, Amerika Serikat dan Rusia) menandai kekakuan pensil yang berbeda. Penetapan kekakuan Di Rusia, skala kekerasan terlihat seperti ini: M - soft; T padat; ТM - keras keras; Skala Eropa agak lebar (tanda F tidak sesuai dengan bahasa Rusia): B - lunak, dari kegelapan (kegelapan); H - padat, dari kekerasan (kekerasan); F adalah nada rata-rata antara HB dan H (dari bahasa Inggris, titik halus) HB - hard-soft (Kekerasan Kekerasan); Di AS, untuk kekakuan pensil, skala angka digunakan: - sesuai dengan B - soft; - sesuai dengan HB - hard-soft; ½ - sesuai dengan F - medium antara hard - soft dan hard; - sesuai dengan H - solid; - sesuai dengan 2H - sangat keras. Pensil pensil perselisihan. Bergantung pada perusahaan pabrikan, nada garis yang ditarik dengan pensil satu tanda mungkin berbeda. Dalam pensil pensil Rusia dan Eropa, sosok di depan huruf tersebut menunjukkan tingkat kelembutan atau kekerasan. Sebagai contoh, 2B dua kali lebih lembut dari B, dan 2H dua kali lebih keras dari H. Dalam penjualan, Anda dapat menemukan pensil berlabel 9H (paling keras) sampai 9B (yang paling lunak) Pensil keras Mulai dari H sampai 9H. H - pensil padat, karenanya - garis tipis, ringan, "kering". Pensil keras menarik benda padat dengan kontur yang jelas (batu, logam). Pensil yang keras seperti itu pada pola yang sudah jadi, dengan fragmen yang diarsir atau diarsir, menarik garis tipis, misalnya, menarik untaian pada rambut. Garis yang ditarik oleh pensil lembut memiliki kontur yang sedikit longgar. Griffin lembut akan dengan andal menggambar wakil burung fauna, kelinci, kucing, anjing. Jika Anda perlu memilih antara pensil keras atau lembut, para seniman mengambil pensil dengan batu tulis lembut. Gambar yang ditarik dengan pensil semacam itu bisa dengan mudah diarsir dengan selembar kertas tipis, jari atau penghapus. Jika perlu, Anda bisa mengupas batang grafit pensil lembut dengan lembut dan gambarlah garis tipis yang serupa dengan garis dari pensil padat. Menetaskan dan menggambar Strokes di atas kertas ditarik dengan pensil miring pada sudut sekitar 45 ° ke bidang lembaran. Untuk meningkatkan kadar lemak pada garis, Anda bisa memutar pensil di sekitar sumbu. Bagian ringan dibelai dengan pensil keras. Area gelap, masing-masing lembut. Sangat merepotkan untuk menaungi pensil yang sangat lembut, karena timbal cepat tumpul dan kehalusan garis hilang. Outputnya sangat sering mempertajam intinya, atau menggunakan pensil yang lebih keras. Saat menggambar, mereka sedikit demi sedikit beralih dari area terang ke tempat yang gelap, karena lebih mudah untuk menggelapkan pensil dengan pensil daripada tempat gelap agar lebih ringan. Perhatikan bahwa pensil harus diasah bukan dengan rautan sederhana, tapi dengan pisau. Pensil harus panjang 5-7mm, yang memungkinkan Anda memiringkan pensil dan mencapai efek yang diinginkan. Sebuah pensil pensil grafit adalah bahan yang rapuh. Meski ada perlindungan dari cangkang kayu, pensil membutuhkan penanganan yang hati-hati. Saat jatuh, pensil di dalam pensil pecah menjadi beberapa bagian dan kemudian hancur saat diasah, membuat pensil tidak bisa digunakan. Nuansa yang harus Anda ketahui saat bekerja dengan pensil Untuk menetas sejak awal, gunakan pensil keras. Ie. Garis terkering adalah pensil keras. Pensil lembut menarik gambar siap pakai untuk memberikan kejernihan dan ekspresif. Pensil lembut meninggalkan garis gelap. Semakin Anda memiringkan pensil, semakin lebar jejaknya. Namun, dengan munculnya pensil dengan timah tebal, kebutuhan ini lenyap. Jika Anda tidak tahu seperti apa gambar akhir, sebaiknya mulai dengan pensil padat. Anda bisa memutar nada yang benar dengan pensil yang keras. Pada awalnya, saya sendiri melakukan kesalahan seperti itu: Saya mengambil pensil yang terlalu lembut, yang membuat gambarnya gelap dan tidak bisa dipahami. Pelek pensil Tentu saja, versi klasiknya adalah pensil dalam bingkai kayu. Tapi sekarang ada bingkai kertas plastik, dipernis dan bahkan. Pensilnya tebal dengan pensil semacam itu. Di satu sisi, itu bagus, tapi di sisi lain - pensil semacam itu mudah dipatahkan jika dimasukkan ke dalam saku atau gagal dijatuhkan. Meskipun untuk transfer pensil ada kasus pensil khusus (misalnya, saya memiliki satu set pensil grafit hitam KOH-I-NOOR Progresso - kemasan bagus dan bagus, seperti kotak pensil).

Beritahu temanmu